Mehr als jedes andere Thema in einem Musik Studio werden die Studio Akustikelemente am häufigsten unterschätzt oder gar übersehen.
Allzu oft legen Musikerinnen und Musiker viel zu viel Wert auf Instrumente und Aufnahmegeräte…
Dabei vernachlässigen sie die viel wichtigere Frage, wie diese Instrumente bei der Aufnahme im Raum tatsächlich klingen werden.
Denn die Wahrheit ist, dass die Raumakustik die Qualität deiner Arbeit viel stärker beeinflusst, als dir wahrscheinlich bewusst ist.
Und das ist der Hauptgrund, warum Menschen frustriert aufgeben, wenn sie feststellen, dass ihr 3000 Euro Kondensatormikrofon nicht besser (und oft sogar schlechter) klingt als das 100 Euro Mikrofon, das sie vorher hatten.
Um dieses Schicksal zu vermeiden, ist es am besten, wenn du dir so früh wie möglich ein tiefes Verständnis für das Thema Studio Akustikelemente aneignest. Und genau dabei werde ich dir heute in diesem Beitrag helfen.
Das werden wir also besprechen:
In diesem Guide:
- Direkter Schall und reflektierter Schall: Was ist der Unterschied?
- Warum brauchen die meisten Räume Studio Akustikelemente, um gut zu klingen?
- Wie Aufnahmestudios mit Software eine tolle Akustik vortäuschen
- Natürlichen Halleffekt mit Studio Akustikelementen beseitigen
- Wie kann Diffusion den Klang eines Raumes verbessern?
- Schalldämmung vs. Studio Akustikelemente: Was ist der Unterschied?
- Studio Akustikelemente für Regieräume und Live-Räume
- Die 3 Standardmittel der Studio Akustikelemente
- All-in-One Studio Akustikelemente – um Zeit und Geld zu sparen
- Planung für die Studio Akustikelemente für deinen Raum
- SCHRITT 1: Beurteile den unverkleideten Raum
- SCHRITT 2: Die wichtigsten Punkte des Raumes verstehen
- SCHRITT 3: Füge Bass Absorber zu den dreieckigen Bereichen hinzu
- TEP 4: Akustikelemente an den Dihedral-Ecken anbringen
- SCHRITT 5: Studio Akustikelemente in einem Schachbrettmuster an den Wänden anbringen
- SCHRITT 6 (optional): Diffusion an der Decke und den oberen Wänden hinzufügen
- SCHRITT 7 (der wichtigste): Teste deine Ergebnisse
- 5 günstige DIY-Tricks zur Akustikoptimierung für arme Musiker
Als Erstes….
Direkter Schall und reflektierter Schall: Was ist der Unterschied?
Wenn man ein Geräusch in einem Raum macht, kommt es auf folgende Weise beim Mikrofon an:
- Ausgehend von der Quelle wird er in alle Richtungen ausgestrahlt.
- Ein Teil des Schalls (der so genannte Direktschall) bewegt sich in einer geraden Linie zum Mikrofon.
- Der Rest (der so genannte reflektierte Schall) reflektiert wahllos zwischen den Oberflächen des Raums, und einige davon erreichen das Mikrofon zufällig einen Moment später.
Da der Direktschall nicht mit dem Raum interagiert, bleibt seine Frequenzbalance rein und sein Klang unverfälscht.
Der reflektierte Schall wird jedoch von verschiedenen Aspekten des Raums beeinflusst, z. B. von der Größe, den Winkeln und den reflektierenden/absorbierenden Oberflächen im Raum.
Diese Veränderung kann groß oder klein, gut oder schlecht sein.
Aber in den meisten Räumen ist sie schlecht. Und hier ist der Grund dafür:
Warum brauchen die meisten Räume Studio Akustikelemente, um gut zu klingen?
Du warst schon einmal in einem großen Raum mit hohen Decken und strukturierten Wänden, wie zum Beispiel in einer Kathedrale?
Wenn ja, ist dir dann aufgefallen, wie gut es dort klingt?
Das liegt daran, dass solche Räume nicht nur schön AUSSEHEN, sondern auch schön TÖNEN sollen.
Aber Räume einer perfekten Akustik brauchen viel Platz und Geld, um gebaut zu werden.
Ursprünglich war dies jedoch die einzige Möglichkeit, einer Stimme oder einem Musikinstrument einen überragenden Klang zu entlocken.
Jeder andere normal große Raum klingt im Vergleich dazu einfach schrecklich.
Inzwischen hat die Tonstudiotechnik jedoch einen viel einfacheren und kostengünstigeren Weg gefunden, den Klang eines großen Raums zu reproduzieren, ohne dass man tatsächlich in einem Raum aufnehmen muss.
Und so geht’s:
Wie Aufnahmestudios mit Software eine tolle Akustik vortäuschen
Schon in den 1960er Jahren erfand jemand eine geniale Maschine, die sogenannte Echokammer („Echo Chamber“).
Mit dieser genialen Maschine konnten Toningenieure den Hall eines anderen Raums als dem, in dem die Aufnahme gemacht wurde, simulieren.
Damit war es zum ersten Mal möglich, den Klang eines großen Raums in einem kleinen Studio zu simulieren.
Im Laufe der Jahre wurde die Technologie immer ausgefeilter, und heute können Softwareprogramme, die als digitaler Hall bekannt sind, den Klang praktisch jeder vorstellbaren akustischen Umgebung simulieren.
Der einzige Haken an der Sache ist: Du kannst einem Klang immer einen FALSCHEN Hall hinzufügen… aber du kannst den bereits vorhandenen Hall nicht digital entfernen.
Du musst also den ECHTEN Hall zum Zeitpunkt der Aufnahme eliminieren.
So funktioniert’s:
Natürlichen Halleffekt mit Studio Akustikelementen beseitigen
Vereinfacht gesagt, besteht der Zweck der „akustischen Behandlung“ in einem Aufnahmestudio darin, jeglichen ungünstigen Nachhall durch Studio Akustikelemente zu entfernen…
Und so viel wie möglich nur den direkten, trockenen Klang des Instruments aufzunehmen. So funktioniert das in der Theorie.
In der Praxis haben Ingenieure und Musiker jedoch festgestellt, dass die Absorption am besten in Kombination mit einer anderen Art der akustischen Behandlung, der Diffusion, funktioniert.
Und so geht’s:
Wie kann Diffusion den Klang eines Raumes verbessern?
Wenn deine Studio Akustikelemente ausschließlich aus Absorbern besteht…
wirst du höchstwahrscheinlich feststellen, dass der Raum unangenehm „tot“ klingt.
Die Lösung besteht also darin, ein paar Reflexionen zuzulassen, sie aber mit Diffusoren zu streuen, damit die Umgebung neutral und angenehm für das Ohr klingt.
Normalerweise verursachen unbehandelte Reflexionen Probleme, weil sie an einer Stelle gefangen bleiben und einige Frequenzen verstärken, während andere ausgelöscht werden. Auf diese Weise wird das natürliche Frequenzgleichgewicht zerstört.
Diffusoren lösen dieses Problem, indem sie die Reflexionen streuen, so dass nichts eingefangen wird und der natürliche Klang erhalten bleibt.
Mit der richtigen Kombination aus Absorption und Diffusion kannst du die Akustik praktisch jedes Raumes in einen Raum verwandeln, der für eine Weltklasseaufnahme geeignet ist.
Als Nächstes…
Schalldämmung vs. Studio Akustikelemente: Was ist der Unterschied?
Allzu oft verwenden Musiker die Begriffe Schalldämmung und Studio Akustikelemente als synonym…
Sie verwechseln das eine mit dem anderen, obwohl sie in Wirklichkeit völlig verschieden sind. Stellen wir also die Dinge klar.
Der Zweck der Schalldämmung besteht darin, den Schall, der in den Raum hinein- und wieder hinausdringt, zu blockieren, mit:
- schwerem, dichtem Material an den Wänden.
- luftdichtem Material über den Ritzen der Fenster/Türen.
Der Hauptvorteil dabei ist: Du kannst aufnehmen, wann immer du willst, ohne dich darum zu kümmern, dass du und deine Nachbarn sich gegenseitig stören oder gar nerven.
Die Studio Akustikelemente hingegen kontrolliert NUR die Reflexionen innerhalb des Raumes, um besser klingende Aufnahmen zu machen.
BEIDES ist wichtig, aber NICHTS DAVON erfüllt den jeweiligen Job des anderen.
Wenn du mehr über Schalldämmung erfahren möchtest, schau dir diesen Beitrag an:
Als Nächstes…
Studio Akustikelemente für Regieräume und Live-Räume
In professionellen Studios, in denen getrennte Räume für die Aufnahme (Live-Räume) und das Mischen (Regieräume) verwendet werden, ….
Für beide Räume gibt es unterschiedliche Strategien zur Akustikbehandlung.
Ohne hier zu sehr ins Detail zu gehen, wollen Live-Räume in der Regel eine gleichmäßige Ausbreitung des Schalls in alle Richtungen…
Während Regieräume ihre akustische Behandlung im Allgemeinen auf die Position der Studiomonitore abstimmen.
Mehr Details zu diesem Thema findest du in einem separaten Beitrag:
Wenn dein Homestudio, wie die meisten anderen auch, einen einzigen Raum für beide Zwecke nutzt, musst du die Strategien für die Studio Akustikelemente beider Raumtypen in einem einzigen hybriden Plan abdecken.
Das werden wir gleich besprechen. Zunächst aber…
Die 3 Standardmittel der Studio Akustikelemente
Nachdem wir nun sowohl die Absorption als auch die Diffusion behandelt haben, wollen wir uns nun die 3 Standardwerkzeuge ansehen, mit denen sie erreicht werden können:
- Bass Absorber – zur Absorption vor allem der niedrigsten Frequenzen (und auch der anderen)
- Akustikpaneele – absorbieren vor allem die mittleren/hohen Frequenzen
- Diffusoren – zur Streuung der restlichen Frequenzen
Im Folgenden erfährst du mehr über die einzelnen Elemente…
Bass Absorber – Für Breitband-Absorption
Das erste und wichtigste Element sind Bass Absorber.
Solltest du dir nur eine Art Studio Akustikelemente leisten können, dann kaufe diese. Und hier ist der Grund dafür:
Bass Absorber absorbieren nicht nur tiefe Frequenzen, sondern ALLE Frequenzen.
So erhalten sie das natürliche Frequenzgleichgewicht des reflektierten Schalls.
Besonders in kleinen Räumen, in denen Bassfrequenzen besonders problematisch sein können, sind sie ein Muss.
Mehr über dieses Thema erfährst du in diesem Beitrag:
Klassisches Beispiel:
Als Nächstes…
Studio Akustikelemente – für die Absorption im mittleren/ hohen Bereich
Allgemein bekannt als die wichtigste Waffe gegen schlechte Akustik…
Die Wahrheit ist, dass Akustikelemente bei der Absorption der niedrigsten Bassfrequenzen meist unwirksam sind… und deshalb erst NACH den Bass Absorbern eingesetzt werden sollten, nicht davor.
Da sich die Bass Absorber in den Ecken des Raumes befinden, können sie die stehenden Wellen zwischen den gegenüberliegenden, parallelen Wänden nicht auslöschen.
DAS ist also die Hauptaufgabe der Studio Akustikelemente. (Mehr dazu später).
Mehr zu diesem Thema erfährst du in diesem Beitrag:
Klassisches Beispiel::
Weiter gehts…
Diffusoren – für eine angenehme Raumatmosphäre
Die meisten Tontechniker/innen sind sich einig, dass Diffusoren in kleinen Heimstudios weit weniger effektiv sind als in den größeren Räumen von Profistudios.
Deshalb werden sie in vielen Home Tonstudios überhaupt nicht als Studio Akustikelemente verwendet.
Das ist eigentlich eine gute Nachricht, wenn du ein kleines Budget hast, denn sie sind ziemlich teuer, viel teurer als Absorption.
Andere wiederum sind ganz anderer Meinung und verwenden selbst in kleineren Räumen Unmengen davon.
Wenn du dich dafür entscheidest, solltest du dich ZUERST um die Absorption kümmern… und wenn du später noch welche hinzufügen möchtest, empfehle ich dir hier drei tolle Optionen:
- Auralex Studiofoam T’Fusor – (Amazon)
- Auralex Sustain Bamboo Waveprism – (Amazon)
- Auralex Sustain Bamboo Peak Pyramid – (Amazon)
Weiter gehts…
All-in-One Studio Akustikelemente – um Zeit und Geld zu sparen
Da es sehr mühsam sein kann, all diese Dinge einzeln zu kaufen…
Bieten Unternehmen wie Auralex und Primacoustic noch komplette Raumpakete an, um den Prozess zu vereinfachen und Rätselraten zu vermeiden.
Für Home Studios gibt es hier einige tolle Pakete, die ich empfehle:
- Primacoustic London Series
- Auralex Alpha-DST – (Amazon/Thomann) für kleinere Räume
- Auralex Roominators Pro Plus Kit – (Amazon/Thomann) für größere Räume
- Auralex Sonoflat Series
Weiter gehts…
Planung für die Studio Akustikelemente für deinen Raum
Wenn du alle Bass Absorber, Paneele und Diffusoren besorgt hast, musst du dir überlegen, wie du sie einrichtest.
Unterschätze nicht, wie wichtig es ist, diesen Schritt richtig zu machen. Denn WIE du die Dinge aufstellst, hat wahrscheinlich den größten Einfluss auf das Endergebnis.
Du gehst also folgendermaßen vor
SCHRITT 1: Beurteile den unverkleideten Raum
Gehe durch den Raum und klatsche so laut wie möglich in die Hände, und achte auf die Reflexionen, die dabei entstehen.
- Im SCHLIMMSTEN Fall (fall #1) hörst du einen harten, metallisch klingenden Ton, der typischerweise in kleinen Räumen auftritt.
- Im BESTEN Fall (fall #2) hörst du einen angenehmen Nachhall, der typischerweise in größeren Räumen mit hohen Decken, unterschiedlichen Wandwinkeln und vielen komplexen diffusen Oberflächen auftritt.
Höchstwahrscheinlich wird der Klang, den du hörst, irgendwo dazwischen liegen.
- Falls er näher an #1 liegt, brauchst du eine maximale Absorption, damit der Raum so trocken wie möglich klingt.
- Liegt er näher an #2, brauchst du insgesamt eine geringere Absorptionsdichte und idealerweise einen höheren Anteil an Diffusion.
Du brauchst ein paar Anhaltspunkte für die Studio Akustikelemente, um den Unterschied zwischen einer guten und einer schlechten Akustik zu hören, dann führe den Klatschtest in vielen verschiedenen Räumen durch und achte darauf, welche Räume am besten klingen.
Und selbst wenn du mit einem gut klingenden Raum beginnst, solltest du die Reflexionen unterdrücken, damit du später mehr Möglichkeiten hast, digitalen Hall in deine Mischungen zu integrieren.
SCHRITT 2: Die wichtigsten Punkte des Raumes verstehen
Die drei wichtigsten akustischen Zonen eines jeden Raumes sind:
- Dreieckige Bereiche – im Diagramm als rote Punkte dargestellt
- Zweiflächige Ecken – im Diagramm als blaue Linien dargestellt
- Wände – dargestellt als die weißen Quadrate
Und bei einer Akustikbehandlung für Studio Akustikelemente wie aus dem Lehrbuch:
- Die dreieckigen Bereiche haben oberste Priorität, weil sie drei Bereiche auf einmal abdecken, was dreimal so effektiv ist wie die Abdeckung von nur einem Bereich.
- Zweiflächige Ecken erhalten die nächste Priorität, da sie zwei Flächen abdecken.
- Wände erhalten die letzte Priorität, da sie nur 1 Fläche abdecken.
Als Nächstes also…
SCHRITT 3: Füge Bass Absorber zu den dreieckigen Bereichen hinzu
Da Bass Absorber das breiteste Spektrum der Studio Akustikelemente bieten…
Macht es Sinn, sie an den Stellen anzubringen, an denen sie die größte Wirkung haben können.
Deshalb solltest du als Erstes einen Bass Absorber an jeder Ecke des Dreiflächensystems anbringen, um die Akustik zu verbessern.
TEP 4: Akustikelemente an den Dihedral-Ecken anbringen
Als Nächstes kleidest du die restlichen Ecken mit Studio Akustikelementen aus.
Um die Vordachecken abzudecken, biege sie einfach um die Kante herum, wie auf dem Bild zu sehen…
Achte darauf, dass du einen Luftspalt lässt, um eine maximale Absorption der tiefen Töne zu erreichen.
Ich empfehle dir, einige deiner Akustikelemente für diesen Zweck zu verwenden, aber verwende nicht alle…
Denn für die nächste Aufgabe wirst du noch viele von ihnen brauchen…
SCHRITT 5: Studio Akustikelemente in einem Schachbrettmuster an den Wänden anbringen
Immer wenn zwei gegenüberliegende Wände parallel zueinander stehen…
Haben Schallwellen die Tendenz, an der gleichen Stelle hin und her zu reflektieren…
Das führt dazu, dass einige Frequenzen verstärkt und andere unterdrückt werden.
Um dieses Problem zu vermeiden, solltest du deine Studio Akustikelemente flach an den Wänden anbringen und darauf achten, dass sie gleichmäßig im ganzen Raum verteilt sind.
Um mit einer begrenzten Anzahl von Paneelen eine maximale Wirkung zu erzielen, solltest du vermeiden, die Paneele an BEIDEN Punkten der gegenüberliegenden Wände anzubringen, und sie stattdessen wie in der Abbildung oben versetzt anordnen.
Und nun zum Schluss…
SCHRITT 6 (optional): Diffusion an der Decke und den oberen Wänden hinzufügen
Die allgemein anerkannte Theorie in Bezug auf Diffusion lautet:
Sie sind in größeren Räumen viel effektiver als in kleineren.
Wenn man dann noch bedenkt, dass handelsübliche Diffusoren ziemlich teuer sind, ist es keine Überraschung, dass die meisten Heimstudios ganz darauf verzichten.
Wenn du sie dennoch verwendest, platziere sie an der Decke und an den oberen Wandabschnitten über Kopfhöhe, wie in der Abbildung gezeigt.
Alles unterhalb dieses Bereichs sollte vollständig durch Studio Akustikelemente absorbiert werden.
SCHRITT 7 (der wichtigste): Teste deine Ergebnisse
Genau wie am Anfang ist es jetzt wieder an der Zeit, die Ergebnisse deiner harten Arbeit mit dem Klatschtest zu überprüfen.
Anstatt damit bis zum Ende zu warten, ist es jedoch klüger, ihn während des gesamten Montageprozesses durchzuführen.
Auf diese Weise kannst du hören und lernen, wie sich die Studio Akustikelemente mit jedem neuen Teil des Puzzles entwickelt. Am Ende sollte das nagende Geräusch, das du am Anfang gehört hast, komplett verschwunden sein.
Stattdessen sollte der Klang deines Klatschens fast trocken sein, ohne so trocken zu sein, dass er unangenehm für deine Ohren ist.
Wenn das der Fall ist, versuche, nach und nach Teile zu entfernen und eventuell mehr Diffusion hinzuzufügen, bis du den bestmöglichen Kompromiss zwischen trocken und lebendig gefunden hast.
Wenn du diesen Sweet Spot gefunden hast, ist der jeweilige Arbeitsplatz fertig. Glückwunsch!
Und nun zum Abschluss dieses Beitrags…
5 günstige DIY-Tricks zur Akustikoptimierung für arme Musiker
Wenn eine gute Studio Akustikelemente noch zu weit außerhalb deines Budgets liegt, findest du hier 5 Tricks, mit denen du den Klang deines Raums in der Zwischenzeit deutlich verbessern kannst, ohne viel Geld auszugeben:
Nahaufnahme: Den reflektierten Schall minimieren
In Räumen mit schlechter Akustik kannst du mit dem sogenannten Close-Miking einen guten Sound aus einer nicht ganz so idealen Situation herausholen.
Und so funktioniert’s:
Indem du das Mikrofon so nah wie möglich am Instrument platzierst (ohne den Ton zu ruinieren)…
Du erhöhst den Anteil des Direktschalls vom Instrument, während du den Anteil des reflektierten Schalls verringerst.
Dadurch minimierst du den Einfluss des Raumklangs auch ohne Studio Akustikelemente, egal ob gut oder schlecht.
Der größte Kompromiss bei diesem Hack ist, dass unnatürlich nahe Mikrofonpositionen oft die Frequenzbalance durch den sogenannten „Nahbesprechungseffekt“ verzerren, was zu einer Anhebung der Bässe führt.
Als Nächstes…
Dynamische Mikrofone: für weniger Raumeinflüsse
Da dynamische Mikrofone in der Regel weniger empfindlich sind als Kondensatormikrofone…
Neigen sie noch dazu, weniger Raumgeräusche aufzunehmen, was in Räumen mit schlechter Akustik von Vorteil ist.
Deshalb solltest du in unbehandelten Räumen, also ohne Studio Akustikelemente, so oft wie möglich dynamische Mikrofone verwenden… besonders bei Gesang, wo der Unterschied oft enorm ist.
Du bekommst zwar nicht die glitzernden Höhen eines Kondensatormikrofons, aber es klingt trotzdem insgesamt viel besser.
Andererseits macht die Verwendung von Kondensatormikrofonen in solchen Situationen das Problem oft noch schlimmer, da selbst die feinsten Nuancen des Klangs erfasst werden.
Als Nächstes…
Kissen und Decken aus dem Haushalt: für DIY-Absorption
Denn eigentlich kann jede Art von weichem, porösem Material wie Kissen, Decken, Sofas oder sogar Kleidung eine ähnliche Absorption bieten.
Und da du schon jede Menge davon zu Hause hast, kostet es dich keinen Cent, etwas davon in deinem Studio aufzubewahren.
Das sieht zwar nicht so professionell aus wie richtige Studio Akustikelemente, aber es hilft sehr… solange du daran denkst, alles so dick wie möglich zu stapeln, damit alle Frequenzen gleichmäßig absorbiert werden.
Das größte Risiko bei dieser Methode ist jedoch, dass die akustischen Absorptionseigenschaften von Haushaltsmaterialien völlig ungetestet sind. Du weißt also nicht wirklich, ob ein bestimmter Gegenstand die Situation verbessert oder verschlechtert.
In diesem Fall musst du einfach deine Ohren benutzen, um das zu entscheiden.
Als Nächstes…
Der Old-School-Matratzen-Hack für Gesangskabinen
Das beste natürliche Studio Akustikelement in deinem Haus ist eine Matratze, oft besser als Kissen oder Decken.
Deshalb besteht die beliebteste DIY-Methode für Gesangsaufnahmen darin, eine alte Matratze so an die Wand zu lehnen, dass sie direkt hinter dem Rücken des Sängers/der Sängerin liegt, während er/sie singt.
Bedenke aber, dass diese Technik nur funktioniert, wenn sie eine effektive Breitbandabsorption hat. Und um das zu erreichen:
- Du brauchst idealerweise eine schwere Matratze mit festem Kern, aber auch eine Luftmatratze ist immer noch besser als nichts.
- Die empfindlichste Seite des Mikrofons sollte IN RICHTUNG der Matratze zeigen, um es vor einfallenden Reflexionen zu schützen.
Zum guten Schluss….
Reflexionsfilter: Studio Akustikelemente für dein Mikrofon
Reflexionsfilter sind zwar keine kostenlose Lösung, aber immer noch viel billiger, als deinen ganzen Raum mit einer Akustikbehandlung auszustatten.
Anstatt die im Raum verstreuten Reflexionen zu absorbieren, fangen sie sie mit einer halbkreisförmigen Falle auf, bevor sie überhaupt in den Raum gelangen.
Wie du dir denken kannst, funktioniert das nicht ganz so gut wie die richtige Methode.
Aber es funktioniert anständig, mit viel weniger Aufwand, mehr Tragbarkeit und zu einem Zehntel der Kosten eines typischen Raumpakets.
Wenn du dieses Tool zusammen mit den vier vorangegangenen Hacks verwendest, werden deine Aufnahmen 1000-mal besser klingen, als sie es in einem leeren Raum tun würden.
Welche ich empfehle, kannst du in diesem Beitrag nachlesen: